Развитие художественно-образного мышления через создание музыкального образа на занятиях в детских объединениях инструментального исполнительства

Зарубина Марина Владимировна, педагог дополнительного образования

Разделы: Музыка

Начало презентации – заставка.

Слайд 1 – звучит фонограмма: В.А.Моцарт. Маленькая ночная серенада, 1 часть, следующие лайды 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12 – выводятся поочерёдно до слов “симфонический оркестр” на стр. 2.

Уважаемые коллеги, уважаемые дети! То, что будет показано на сегодняшнем мастер-классе – это то, чему посвящается часть рабочего времени на занятиях в детских объединениях инструментального исполнительства, без этого невозможно воспитать музыканта-исполнителя. Все предложенные к практике задания рассчитаны на активизацию воображения, личностное восприятие, ощущение музыки, рождающее те самые музыкальные образы, о которых заявлено в теме. Параллельно с выполнением этих заданий вы получите некоторые сопутствующие сведения: о теоретических музыкальных понятиях, о направлениях в музыке, о композиторах этих направлений. Некоторые произведения или их части будут разобраны по форме и структуре.

Все музыкальные примеры будут инструментальные: из барочной музыки прозвучит музыка Й.С.Баха и А.Вивальди, также из зарубежной классики не обойтись без Моцарта, из русских композиторов – не обойтись без великого романтика – П.Чайковского, также прозвучит музыка яркого представителя французской романтики К. Сен-Санса. У нас будет возможность помечтать под музыку Рихарда и Йогана Штрауса и Р.Шумана.

Итак, цель нашей предстоящей практики – открытие себя в мире музыкальных образов. Да, конечно, музыканту без этого не обойтись, но и не музыкант, развивая образное мышление, может по-другому взглянуть на жизнь и глубже почувствовать свой духовный мир. Слайд 13.

Я никогда не понимал
Искусства музыки священной,
А ныне слух мой различал
В ней чей-то голос сокровенный.
Под звуки прошлое встаёт
И близким кажется и ясным:
То для меня мечта поёт,
То веет таинством прекрасным.
Александр Блок

С музыкой можно быть в разных отношениях. Я перечислю, а вы подумайте, в каких отношениях с музыкой вы находитесь:

– музыкально-теоретический вид отношений – это знания о том, как выстраивается произведение, о музыкальной форме, о выразительных средствах, об игровых приёмах.

Что вы сразу вспоминаете? Образовательную программу, в структуру которой педагог-музыкант втискивает свои отношения с детьми;

– пассивное любительское познание – просто слушать и радоваться;

– активное любительское познание – часто практикуемый на занятиях метод по определению настроения, характера, попытки осознать средства выразительности;

– художественно-образное познание – познание эмоций, сопереживаний, которые возникают в процессе общения с музыкой, познание личностного смысла.

(Обсуждение с аудиторией.)

Давайте попробуем перечислить всех, кто участвует в создании музыки.

Кто пишет?

Ответ из аудитории: Композитор.

Исполняет? Кто?

Ответ: Артист.

Учит, как это делать? Кто?

Ответ: Педагог

Все они работают, и в результате их деятельности получается музыка…

Для кого они это делают? Сочиняют, играют, обучают?

Ответ: Для слушателя, для зрителя.

Он приходит в концертный зал, садится и слушает звуки, смотрит движения артиста…или что-то ещё должно быть?

Чего ждёт слушатель?

Ответ: Впечатлений. Ответных эмоций.

От того, насколько выразительно играет артист, зависит наш внутренний отклик, он никогда не появится, если артист играет без своего отношения к музыке, без своих музыкальных образов.

Чему завидовал Сальери, когда слушал музыку Моцарта?

…Ремесло
Поставил я подножием искусству;
Я сделался ремесленник: перстам
Придал послушную, сухую беглость
И верность уху. Звуки умертвив,
Музыку я разъял, как труп. Поверил
Я алгеброй гармонию.
…….

Мучительно завидую. – О небо!
Где ж правота, когда священный дар,
Когда бессмертный гений – не в награду
Любви горящей, самоотверженья,
Трудов, усердия, молений послан –
А озаряет голову безумца,
Гуляки праздного?.. О Моцарт, Моцарт!
А.С.Пушкин

Чем ярче личность исполнителя, богаче его жизненный опыт, тем ярче его музыкальные образы, интересней, ярче его исполнение. Общение между слушателем и исполнителем происходит через музыкальные образы, вне образов музыка не живёт – это просто звуки и движения.

Музыка в хорошем исполнении таит в себе огромные возможности воздействия на человека, именно поэтому мы будем слушать шедевры мировой классики в исполнении лучших оркестров мира. Симфонический оркестр (Слайд 14) можно сравнить с художественной моделью общества. Разные инструменты – разные люди. У них есть дирижёр – через музыкальные образы лежит путь к пониманию их отношений. Нет согласия – нет музыки. Неслучайно рай (Слайд 15) изображают как ангельские хоры, тромбоны и арфы, а об идеальном общественном устройстве говорят музыкальным языком: гармония, лад, строй.

Подготовка к восприятию музыки через образы.

1. Восприятию музыкального образа способствуют связи с другими видами искусства – живое слово приближает к этой тончайшей сфере, а репродукции картин, поэзия дают возможность выйти за пределы музыки – в жизнь и далее, через размышление над миром возвращает нас к себе, к своему внутреннему ощущению.

Чтобы слушать музыку нужно быть готовым к восприятию.

Очень важна при восприятии музыки положительная эмоция. Также важна ритмическая организация тела. Если тело двигается мало, то и мышление ленивое, пантомима полезна тем, у кого плохо с воображением.

Что делал Барон Мюнгхаузен по утрам?

Ответ: Разгонял тучи.

Открою вам секрет, что разгонял тучи он не на небе, а у себя в душе. Начинать день и любое дело нужно в хорошем настроении.

Р.Штраус и его музыка Восход солнца поможет нам в этом. Слайд 16 – звучит фонограмма.

Действие. (Все стоят в свободных позах.)

Руки – лучи солнца – пытаются подняться, фанфары – образ восходящего солнца – звучат 3 раза. Звучание фанфар перебивают литавры – образ туч. Руки поднимаются со звучанием фанфар и бессильно падают, когда звучат литавры. На третий раз солнце пробивается сквозь тучи, фанфары победно звучат до конца. (Руки двигаются свободно вверх-вниз.)

Тучи и тяжёлые мысли уступают место свету и радости. Как настроение? Такова сила и магия музыкального образа, который сотворил чудо внутри нас, вокруг нас.

С каким композитором, прежде всего, идут ассоциации, когда мы говорим про космос?

Ответ: Бах! (Слайд 17).

Предлагаю закрыть глаза и представить себя в открытом космосе, кто как себя представляет – солнце, планета, спутник, комета, космическая станция и т.д., как вы несётесь в пространстве, попробуйте представить, как вы двигаетесь среди других планет, объектов, входите с ними в отношения. Слайд 18 – звучит фонограмма, следующие Слайды 19, 20, 21 – выводятся поочерёдно.

Действие. (Произвольное движение под музыку И.С. Баха Токката фа минор.)

Не верю, нет, не органист
меня во прах поверг!
Летели камни сверху вниз,
а души – снизу вверх.
Там, над обломками эпох,
с улыбкой на губах,
Ведут беседу Бах и Бог,
Седые Бог и Бах…
Глеб Семёнов.

2. Обратимся к музыке В.А. Моцарта, (Слайд 22) к его симфониям.

У каждой симфонии, как у каждого человека есть свой характер. Будем слушать отрывки из симфоний, я буду давать им характеристики, а вы попробуйте соотнести себя по характеру к какой-нибудь из них, кто как себя ощущает.

Слайд 23 – звучит фонограмма.

Симфония № 25, I часть – тревожная, волнительная, мятежная. Можно продолжить ряд характеристик…

(Называют.)

Кто может соотнести своё обычное состояние с этой музыкой?

(Поднимают руки.)

Слайд 24 – звучит фонограмма.

Симфония № 35, I часть – симфония-праздник, подходит для торжественной церемонии, несёт себя достойно, неторопливо и уверенно. Продолжить…

(Называют.)

Кто отождествляет свой характер, своё эмоциональное состояния с этой музыкой? (Поднимают руки.)

Слайд 25 – звучит фонограмма.

Симфония № 40, I часть – мечтательная, романтичная, увлекающая за собой в грёзы. Продолжить…

(Называют.)

Кто себя ощущает в этом музыкальном образе?

(Поднимают руки.)

Слайд 26 – звучит фонограмма.

Симфония № 40, 4 часть – неожиданная, пёстрая, живая, поворотливая. Продолжить ряд характеристик.

(Называют.)

Кто думает, что он такой?

(Поднимают руки.)

Через выполнение этого задания мы подошли к музыкальному образу с другой стороны – не искали его в музыке, а через музыку искали его внутри себя.

3. Ещё один приём подготовки к восприятию со специальным заданием называется вслушивание, он позволяет научиться сосредоточиться и услышать, то, что могло бы пройти мимо внимания.

К.Сен-Санс спрятал далеко в лесу кукушку, она кукует в глубине леса, попробуйте сосчитать, сколько раз она прокукует.

Слайд 27 – звучит фонограмма.

(Прослушивание). (21 раз.)

4. Продолжая говорить о музыкальных образах, хочу сделать акцент на то, как важен диалог в виде системы вопросов и заданий, рождающий разные творческие прочтения, как не важна точная характеристика и ответ, и как важно впечатление, эмоция, личностная окрашенность, индивидуальное прочтение. В работе над выстраиванием цепочки образов не всегда правильно предварительное разъяснение музыки. Это не научит самостоятельному творческому восприятию.

Мы подошли к ещё одному приёму восприятия музыки – моделированию творческого процесса, моделированию музыкально-смысловой цепочки образов, движению от смысла к смыслу, от образа к образу. Важно определить настроение произведения, его эмоционально-образную сферу, совсем неважно подгонять исполнение к авторскому программному оригиналу.

Слайд 28.

Времена года – одно из известнейших произведений А. Вивальди в стиле барокко. Состоит из 4 концертов. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из 3 частей, соответствующих одному месяцу. Особенность стиля не ограничивает нас в фантазии, потому как предусматривает побочные смыслы, намёки и символы. В этих концертах А. Вивальди достигает прямой изобразительности – музыка говорит, не стоит напрягаться, чтобы увидеть, о чём говорит музыка. Каждому из концертов Вивальди предпослал сонет или программу своего видения этого произведения.

I часть концерта “Весна”. Форма этой части близка к форме рондо. Несколько эпизодов соединены одинаковыми припевами или рефренами. Всего 5 эпизодов и 5 рефренов, как пальцев на руках. Чтобы запомнить приготовьте руки. Одна рука будет

отмечать эпизоды, а другая – рефрены. Во время прослушивания мы будем загибать пальцы то на одной руке, если это рефрен, то на другой, если это эпизод. А я предлагаю вам заглянуть в мир музыкальных образов музыканта, который мог бы исполнить это произведение. Каким образом? Я буду передавать словами своё эмоциональное состояние, рассказывать об образах, которые рисует моё воображение, как если бы я исполняла эту музыку.

Слайд 29 – звучит фонограмма, следующие Слайды 30, 31 выводятся поочерёдно.

(Прослушивание.)

Рефрен – как долго и терпеливо мы ждали весну. Она, наконец, наступила. Торжество солнца и радости.

Эпизод – прилёт птиц.

Рефрен – во втором проведении он короче.

Эпизод – тает снег, слышно как растёт трава и лопаются почки, звуки музыки передают тепло солнца.

Рефрен – и снова короткая вставка – природа ликует.

Эпизод – часто весной погода меняется, опять налетели тучи, посыпал снег.

Рефрен – и рефрен стал печальней (в миноре).

Эпизод – птицы и звери мёрзнут в лесу, зовут жалобно весну.

Эпизод – весна услышала их призыв, победила холод и снова наступила благодать.

Рефрен – знакомый мотив звучит утвердительно.

5. Теперь самостоятельная практика. Сейчас пройдёт ряд музыкальных отрывков. В основном это будет музыка П. Чайковского (Слайд 32) – разные сочинения, каждому отрывку будет соответствовать картинка-намёк. Мы должны связать эти отрывки в один сюжет через свою фантазию, через те образы, те ощущения, которые пригрезятся вам. Каждый будет создавать только одну картинку образов, навеянную музыкой, это должно быть продолжением фантазии предыдущего участника.

Действие (участники выстраиваются в цепочку).

Наша музыкальная сказка будет называться “Царская охота”. В старые времена развлечений было мало – не было ни телевизора, ни интернета, выезд на охоту был целым событием. К нему готовились: растили и учили собак, готовили лошадей, приводили в порядок оружие, повара готовили походную еду.

Слайд 33 – звучит фонограмма: П.Чайковский. Охота.

И вот, наконец, выезд состоялся – егеря впереди, охотники позади, собаки бегут следом, но, вдруг..

Слайд 34 – звучит фонограмма: Й. Штраус. Полька “На охоте”.

Заяц! Смотрите, заяц!…(продолжить первому из цепочки).

Слайд 35 – звучит фонограмма: Р. Шуман. Детские сцены. “Охотник целится”.

В погоне за зайцем охотники заблудились…(продолжить).

Слайд 36 – звучит фонограмма: П.Чайковский. Щелкунчик. Волшебный лес.

Охотники попали в волшебный лес…(продолжить).

Слайд 37 – звучит фонограмма: П.Чайковский. Щелкунчик. Волшебный замок.

Охотники увидели замок…(продолжить).

Слайд 38 – звучит фонограмма: П.Чайковский. Щелкунчик. Танец Принца и Принцессы.

К ним навстречу вышли…(продолжить).

Слайд 39, 40, 41 – звучит фонограмма: П.Чайковский. Щелкунчик. Танец Феи Драже.

Кто ещё пришёл на бал? (продолжить).

Слайд 42 – звучит фонограмма: Р.Шуман. Охотничья песня.

Смеркалось, охотники стали собираться домой. На обратной дороге они вспоминали своё приключение и пели весёлую песню.

6. И последняя практика на музыку Камиля Сен-Санса. Пожалуй, самое популярное его произведение Карнавал животных. Попробуйте отгадать, какое животное изображает музыка, как оно себя ведёт, что оно может делать, как оно это делает, а после того как появится картинка с отгадкой, мы сопоставим образы нашей фантазии и замысла автора этой музыки. (Картинка должна появляться после всех предположений участников).

Слайд 43 – звучит фонограмма: К. Сен-Санс. Карнавал животных. Вступление. Львы.

Итак, зрители готовы.

Мы ждём, когда начнётся представление, чувствуем волнение от ожидания, вот гаснет свет, занавес распахивается, и кто же первым выходит на сцену?

(Прослушивание.)

Кто это? (ответы слушателей, далее – Слайд 44).

Слайд 45 – звучит фонограмма: Куры и Петух.

Вы только посмотрите, какие ненасытные птицы, клюют всё быстрей, быстрей! Кто это? (ответы слушателей, далее – открыть картинку).

Слайд 46 – звучит фонограмма: Антилопы и зебры.

Как быстро бегают эти животные, как у них мелькают ноги! Кто это?