Игорь Стравинский: мастер в творчестве
Скачать презентацию (59.04 МБ)
Цели:
- расширить представление о жизни и многогранном творчестве композитора И.Ф. Стравинского;
- воспитывать любовь к русской музыке и истории.
Задачи:
- рассказать о жизни русского композитора Стравинского, о социальном окружении, повлиявшем
- на его творчество;
- закрепить теоретические знания об опере и балете на примерах музыки И.Ф. Стравинского;
- зознакомить с малоизвестной оперой Стравинского «Соловей».
ХОД УРОКА
(Слайд 1)
Учитель:
(Слайд 2)
Рассказ о композиторе я начну с высказывания самого Стравинского, в котором ярко проявляется характер мастера, его самооценка и удивительное чувство юмора: «Оценить правильно меня смог бы только лев. Если бы он съел меня, то сказал: «Старик был жестковат, но со вкусом»».
(Слайд 3)
И.Ф.Стравинский (1882-1971) – одна из самых значительных фигур в
искусстве прошлого столетия. Влияние его творчества на его
современников, и на последующие поколения музыкантов
огромно.
Можно сказать, что Стравинскому удалось прожить несколько жизней.
Посмотрите на годы его жизни. Какие важные исторические события
происходили в этот период в России и Европе?
Дети: Первая мировая война, революция в России, Вторая мировая война.
Учитель: Правильно. Жизнь композитора проходила
в сложнейший для европейской истории период и была преисполнена
различными событиями.
Родившись и получив образование в России, он оказался свидетелем
двух мировых войн, которые отразились на судьбе художника. Его
вторым отечеством стала Франция, третьим – США.
Несмотря на все сложности, Стравинскому посчастливилось
реализоваться в творчестве и заслужить титул законодателя
музыкальных мод.
(Слайд 4)
Композитору удалось сотрудничать с виднейшими представителями европейского искусства ХХ века, среди которых Сергей Дягилев – театральный и художественный деятель, организатор русских сезонов в Париже, (они со Стравинским похоронены на одном кладбище в Венеции).
(Слайд 5)
Николай Рерих – известный русский художник и культурный деятель (сделавший декорации к балету Стравинского «Весна священная»).
(Слайд 6)
Вацлав Нижинский – балетмейстер, танцор (исполнивший не одну партию в балетах Стравинского).
(Слайд 7)
Ида Рубинштейн – актриса и танцовщица, звезда Дягилевских сезонов.
(Слайд 8)
Клод Дебюсси – французский композитор импрессионист.
(Слайд 9)
Давайте посмотрим, что обозначает этот термин в музыке.
(Слайд 10)
Жан Кокто – французский писатель, поэт и драматург.
(Слайд 11)
Пабло Пикассо – известный испанский художник, скульптор, график, дизайнер. Здесь представлены две карикатуры на И. Стравинского, выполненные П. Пикассо.
(Слайд 12)
Законодательница моды – Коко Шанель. Все эти известные люди были друзьями Стравинского.
(Слайд 13)
Творческий путь оказался полон крутых виражей. Не получив систематического музыкального образования, хотя вырос в семье музыкантов (отец композитора – Федор Игнатьевич – был солистом Мариинского театра, бас), он уверенно обосновался на музыкальном Олимпе.
(Слайд 14)
Игорь начал брать уроки у Н. А. Римского-Корсакова, будучи
20-летним человеком. Возможно, поэтому определился реформаторский
характер в творчестве Стравинского и любовь к
экспериментированию.
Стилистика его произведений разнообразна: это модерн (произведения
«русского периода»), неоклассицизм (произведения 1920-1940 годов),
духовная музыка (последние годы жизни).
(Слайд15)
Давайте посмотрим справку по терминам.
Действительно, в творчестве Стравинского отражен широкий круг
его интересов: русский фольклор, американский джаз, музыка старых
мастеров, современная эстрада и музыкальный авангард.
За свою жизнь Стравинский сочинил около 150 различных произведений
– сценических, вокальных, инструментальных. При этом каждое его
новое произведение вызывало у публики эффект неожиданности,
характер сенсации.
(Слайд 16)
Нарядная и затейливая «Жар-птица» очаровала изысканностью звуковых находок и снискала автору мировую славу. Балаганный балет «Петрушка» ошеломил публику разухабистой музыкой улиц. А балет «Весна священная», насыщенный импульсивными ритмами и «дикими» гармониями, а также необычная хореография Нижинского, вызвали шквал негодования.
Но Стравинский не останавливался в своем поиске, ставил для себя новые, оригинальные задачи, привносил новое слово в искусство. Все это вызывало горячую полемику: от абсолютного восхищения до ярой критики, но никого не оставляла равнодушным. В искусстве он шел своим путем, разрушая стереотипы и воспитывая безупречный вкус и чувство стиля.
(Слайды 17,18, 19)
Интересна мало известная опера Стравинского «Соловей»,
написанная по сюжету сказки Андерсена «Соловей». Содержание
сводится к состязанию живого соловья и искусственного при дворе
китайского императора. Поначалу механический соловей имеет больший
успех у придворных. Но когда смерть угрожает императору, настоящий
соловей поет так нежно и сладко, что смерть отступает. Император
возвращается к жизни. Соловей живой и механический – это искусство
подлинное, идущее от сердца, и мнимое.
Эта опера русского периода, Стравинский начал ее сочинять под
впечатлением уроков Римског-Корсакова, еще в 1908-1909 годах.
Закончил в 1914 году.
(Слайд 20)
По этому сюжету снят фильм-опера «Соловей». Это необычная
версия, необыкновенно красочная, насыщенная мультипликацией,
компьютерной графикой. Фильм – опера «Соловей» завоевал гран-при на
фестивале в Злата Прага.
Обратите внимание, как мастерски И.Ф.Стравинский передал в музыке
звучание живого соловья и механического.
Узорчатой инструментальной импровизацией предваряется изящное и
томное ариозо Соловья, порученное колоратурному сопрано.
Стравинский создает наилучшие условия для певицы, сопоставляя ее
голос с небольшим составом инструментов, вводя длительные сольные
колоратуры, витиеватые изгибы вокальной партии, что дает
возможность продемонстрировать красоту голоса.
(Слайд 21)
(Слушание и просмотр фрагмента фильма – оперы «Соловей»)
В механическом соловье есть новации от гения мирового модерна. Так, например, в начале мы слышим специфический звук (так заводят часы или механическую игрушку). Необычные тембровые и предельно сложные аккордовые сочетания, виртуозная, затейливая оркестровка. При этом повторяющиеся ритмические и мелодические интонации, отсутствие живого голоса, мастерски создают ощущения механической звучащей игрушки.
(Слайд 22)
(Слушание и просмотр фрагмента фильма – оперы «Соловей»)
В опере «Соловей» музыка прекрасна и изобретательна – сплав утонченного французского импрессионизма, одухотворенной сказочности Римского-Корсакова и китайской пентатоники, яркой изобразительности.
(Слайд 23)
Стравинский, бесспорно, принадлежит к личностям мирового масштаба. Космополит, гражданин нескольких государств, говоривший на четырех европейских языках и создавший произведения в духе различных культур и религиозных традиций.