Литературный вечер "Достоевский и музыка"

Задачи:

1. Изучить творческую биографию писателя.

2. Уметь выразительно читать стихотворения, слушать и понимать художественные произведения.

3. Воспитывать эстетический вкус.

Ведущий 1. Петербург. Май 1845 года. Белая ночь, “чудная ночь, такая ночь, которая только и может быть тогда, когда мы молоды, любезный читатель”. На втором этаже небольшого дома на углу Владимировского проспекта и Графского переулка у окна сидит молодой человек. У него крупные черты лица, большой широкий лоб, а над тонкими губами короткие, редкие светло-каштановые усы. В серых исподлобья хмурящихся глазах озабоченность. Совсем недавно он закончил рукопись своего литературного произведения “Белые ночи”.

Чтец. Чтение отрывков из “Белых ночей”.

Ведущий 1. В “Белых ночах” ставится тема бесплодной мечты, отнятой любви, но это не главное. Для Достоевского важен характер мечты, оказывающей влияние на человеческую душу. Герою - мечтателю не ведомы эгоистические побуждения, он готов пожертвовать всем для другого. Любовь мечтателя озарена светом белых ночей, она бескорыстна, доверчива и так же чиста, как белые ночи.

Ведущий 2. Мечтатель - новый человек в понимании Достоевского. Это своеобразный протест против действительности. Тема эта всю жизнь волновала писателя.

Ведущий 1. Творчество Достоевского связано с музыкой неразрывными узами. Однако кажется, что понятие музыкальность менее всего применяется к его произведениям, его характеру. Но это только на первый взгляд.

Музыка вошла в его жизнь с детства. Достоевский почти не оставил сколько-нибудь развернутых определений искусства, но мы можем даже на основании отрывочных замечаний заключить, что для него музыка была могучим средством выражения мыслей и чувств. Он писал брату Михаилу в пору создания “Неточки Незвановой”: “От семи часов вечера хожу в итальянскую оперу слушать наших несравненных певцов”

Ведущий 2. Музыку у Достоевского чаще всего любят люди открытой души или те, в ком не окончательно умерло человеческое. “Я шел и пел, - рассказывает герой “Белых ночей”, - потому что, когда я счастлив, я непременно мурлыкаю что-нибудь про себя, как всякий счастливый человек” Это черта автобиографическая. По словам дочери писателя, он, находясь в хорошем настроении, обычно пел вполголоса романс Варламова.

Ведущий 1. И после успеха “Бедных людей” все добивались знакомства с Достоевским. Он бывал в салонах петербургских меломанов: князя Одоевского, графа Соллогуба, графов Виельгорских. Там звучала превосходная музыка, и писатель, слушая ее, испытывал наслаждение.

Исполняется “Прости, небесное созданье”. Муз Чайковского.

Ведущий 1. Превыше всего он ставил музыку Моцарта, Бетховена, а из русских композиторов любил произведения Глинки и Серова. В салоне Виельгорского выступали крупные русские и иностранные музыканты: Лист, Берлиоз, Рубинштейн, Глинка.

Ведущий 2. Незавершенный роман “Неточка Незванова” впитал разнообразные музыкальные впечатления. Музыка – это основа романа, это атмосфера, в которой живут герои, она как бы определяет их судьбы. Музыка чаще всего – голос измученной души, звуковое выражение дисгармоничного мира.

Чтец. “Скрипка зазвенела сильнее, быстрее и пронзительнее раздавались звуки. Вот послышался как будто чей-то отчаянный вопль, как будто чья-то мольба вотще раздалась во всей этой толпе и заныла, замолкла в отчаянии… вопли и стоны лились все тоскливее, жалобнее. Вдруг раздался страшный долгий крик и все во мне потряслось…”.

Ведущий 1. Судьба скрипача.… С помощью звуковых образов Достоевский позволяет понять, что переживает герой.

Звучит скрипка.

Ведущий 1. Музыка Ефремова, главного героя, звучит как исповедь обнаженного сердца, как вопль отчаяния и невыносимой муки в темной убогой каморке, где одинокая свеча, труп матери Неточки, прикрытый ворохом тряпья, и смертельно напуганная девочка.

Чтец. “Музыка началась. Но это была не музыка. Это были не звуки скрипки, а как будто чей- то ужасный голос загремел первый раз в нашем темном жилище. Я твердо уверена, что слышала стоны, крик человеческий, плач, целое отчаяние выливалось в этих звуках и, наконец, когда загремел ужасный финальный аккорд, в котором было все, что есть ужасного в плаче, мучительно в муках, тоскливо в безнадежной тоске, - все это как будто соединилось разом”.

Ведущий 2. Важнейший этап идейного развития Достоевского связан кружком петрашевцев. Здесь определились его взгляды как социалиста- утописта, убежденность в необходимости коренных изменений в России. Но это и пора эстетических впечатлений. Достоевский вспоминал: “Скоро наши сходки превратились в литературные, к которым примешивалась и музыка….. Вечера эти пребывали чисто литературно – музыкальными, приятельскими, короткими…”

По воспоминаниям Пальма: “Часто раздавались звуки скрипки, виолончели, фортепьяно. Пение слышалось постоянно, потому что жильцы были горячие поклонники Рубини, Виардо…”.

Ведущий 2. Для петрашевцев музыка не праздная забава, не развлечение, а искусство с необычайной силой воплощающее темы личные и общественные. Музыка, звучащая в романах и повестях Достоевского, - это духовная атмосфера, средство передачи мыслей и чувств. Диапазон ее очень широк – от шарманки до симфонической и оперной. Она неотделима от грязных и темных улиц, каморок, тусклого и серого петербургского неба и прежде всего от душевного состояния героев.

Ведущий 2. К людям в трактире, неудержимо орущим песни тянет Раскольникова: “В одной харчевне перед вечером пели песни: он просидел целый час, слушал и помнил, что ему даже было приятно. Но под конец он вдруг стал опять беспокоен, точно угрызения совести начало опять мучить его. Вот сижу, песни слушаю, а разве то мне надобно делать!”. Подобно Раскольникову ищет забвения в песне и Свидригайлов.

Ведущий 1. “Любите ли вы уличное пение? - обратился вдруг Раскольников к одному, уже немолодому прохожему, стоявшему рядом с ним у шарманки… - я люблю, - продолжал Раскольников, с таким видом как будто вовсе не об уличном пении говорил, - я люблю, как поют под шарманку в холодный и сырой осенний вечер, непременно в сырой, когда у всех прохожих бледно-зеленые и больные лица, или еще лучше, когда снег мокрый падает совсем прямо без ветру, знаете? А сквозь него фонари с газом блистают”.

Ведущий 2. “Екатерина Ивановна, измученная, униженная, доведенная до отчаяния, выводит на улицу детей”.

Чтец. “Она… кричала на них, уговаривала, учила их тут же при народе, как плясать и что петь, начинала им растолковывать, для чего это нужно, приходила в отчаяние от их непонятливости”.

В помутившемся сознании Екатерины Ивановны пение и пляска должны были одновременно выражать протест против жестокости и оскорблении, служить доказательством того, что и она принадлежит к благородному семейству и является средством к существованию”.

Ведущий 1. В бреду умирающая Екатерина Ивановна пытается припомнить и слова любимых романсов, куплетов, которые не только характеризуют репертуар той поры, но и определяют этапы ее горькой жизни.

Романс на слова Лермонтова, говорящей о молодости, счастье, красоте и богатстве, подчеркивает по закону контраста безысходный трагизм ее существовании.

Можно говорить о своеобразной драматургии сцены гибели, ждущей своего воплощения в звуках.

Ведущий 2. Одиноко и трудно человеку в жестоком и мрачном городе, где раздаются сиплые уличные голоса “солистов”, отчаянные крики пьяного хора песенников, звуки балалайки шарманки.

Особенно тяжело было детям.

Тема детских страданий всю жизнь волновала Достоевского.

В толпе нарядных детей в рассказе “Елка и свадьба” Достоевский замечает “крайне забитого и запуганного мальчика…сына гувернантки хозяйских детей”. Какой-то озорник его поколотил, но “ребенок не посмел плакать”.

Ведущий 1. От рассказа “Елка и свадьба” прямая линия к романам “Униженные и оскорбленные”, “Идиот”, “Бесы”, “Братья Карамазовы”, к рассказу “Мальчик на елке у Христа”.

Рассказ написан в последние годы жизни. Здесь Достоевский ведет “процесс” с богом о страданиях человека, о его назначении и судьбе, ничего не желая уступать Богу в этой судьбе, ни одной слезинки ребенка. И невольно вспоминается старое изречение: “Из всех храмов человеческих наивысший – это сердце человека”.

Ведущий 2. “Мальчик на елке у Христа” - потрясающий приговор строю и миру, в котором страдают и гибнут дети, где нет гармонии звуков, нет гармонии и покоя в душе, нет счастья.

“Человек не имеет права замыкаться в себе, жить лишь для себя. Человек не имеет права проходить мимо несчастья, царящих в мире” - неустанно повторял Достоевский. Человек ответственен не только за собственные поступки, но и за всякое зло. Мечта о всеобщем счастье – самая дорогая мечта писателя с юношеских лет и до конца дней. Человек должен любить, и сердце открывшееся для чистой любви, открывается и для всеобщего счастья, для всего прекрасного в мире: “Солнце взошло высоко и пышно плыло над ними по синему, глубокому небу, казалось, расплавляясь в собственном огне своем. Кругом стоял неумолкаемый концерт тех, которые “не жнут и не сеют”, а своевольны, как воздух, рассекаемый их резвыми крыльями. Казалось, что в этом мгновении каждый цветок, последняя былинка, курясь жертвенным ароматом, говорила создавшему ее: “Отец! Я блаженна и счастлива…”.

И сейчас мы слышим голос Достоевского: “Многое меняется, а сердце человека остается одно …”.