Тип урока: Урок совершенствования знаний, умений и навыков.
Вид урока: Урок с углублённой проработкой учебного материала.
Цель урока: Практическое изучение методов работы, которые используются для создания музыкального образа в пьесе С. С. Прокофьева “Дождь и радуга”.
Задачи урока:
- обучающие: формирование и совершенствование профессиональных навыков, необходимых для овладения культурой музыкального исполнительства;
- развивающие: развитие эмоциональной отзывчивости, чуткости к образному пониманию мира, развитие творческой и познавательной активности;
- воспитывающие: воспитание устойчивого интереса к занятиям, формирование художественно-эстетического вкуса.
Структура урока:
- Организация начала занятия.
- Мотивация урока. Постановка цели.
- Проверка выполнения домашнего задания.
- Усвоение новых знаний.
- Первичная проверка понимания.
- Обобщение и систематизация знаний.
- Контроль и самоконтроль знаний.
- Подведение итогов занятия.
- Информация о домашнем задании.
План урока.
- Организационный момент.
- Сообщение темы, цели и задач урока. Основная часть. Освоение на практике
методов работы, которые используются для создания музыкального образа в
пьесе С. С. Прокофьева “Дождь и Радуга”.
2.1 Прослушивание домашнего задания.
2.2 Понятие “музыкальный образ”. Программная музыка.
2.3 Музыкально-выразительные средства как основное условие создания музыкального образа.
2.4 Основные методы работы над звуком. - Подведение итогов занятия.
- Домашнее задание.
- Просмотр мультипликационного фильма “Прогулка”. Режиссёр И. Ковалевская. Музыка С. С. Прокофьева.
Содержание урока
Преподаватель: В ходе предыдущих уроков мы работали над пьесой С. С. Прокофьева “Дождь и радуга”. Первый этап работы над произведением мы успешно прошли. Тебе, Настя, было дано домашнее задание: работа над текстом, игра наизусть. Давай послушаем результаты твоей домашней работы.
Ученица исполняет пьесу, над которой работала дома.
Преподаватель: Домашнее задание выполнено. Пьеса выучена наизусть. Качество работы можно оценить как хорошее. Для самостоятельной домашней работы было дано творческое задание: подобрать литературное произведение, созвучное, по твоему мнению, содержанию и настроению, которое присутствует в музыкальной пьесе “Дождь и радуга”.
Ученица: Да, я нашла с помощью мамы два стихотворения, которые, по моему мнению, по настроению соответствуют пьесе. Сейчас я их прочитаю.
| Ф. И. Тютчев Неохотно и несмело |
И. Бунин Нет солнца, но светлы
пруды |
Преподаватель: Знакомство с поэтическими сочинениями у тебя состоялось, а теперь давай сопоставим стихи с музыкальным содержанием пьесы. Что ты чувствуешь, когда читаешь стихотворения?
Ученица: Я чувствую свежесть и тепло. Закрываю глаза и представляю дождь, который шумит по листьям. Радость от появления солнца и радуги.
Преподаватель:
В музыкальном произведении так же, как и в романе, повести, сказке, картине, которую написал художник, есть своё содержание, оно отражает окружающий нас мир. Это происходит через музыкальные образы, которые созданы композитором. Музыкальный образ – это комплекс музыкально-выразительных средств, которые используются композитором в сочинении и направлены на то, чтобы вызвать у слушателя определенный круг ассоциаций с явлениями действительности. Содержание пьесы раскрывается через чередование и взаимодействие между собой различных музыкальных образов. Музыкальный образ – это способ жизни произведения.
В зависимости от содержания в музыкальном произведении может быть один или несколько образов.
Как ты думаешь, сколько музыкальных образов в пьесе, изучаемой нами?
Ученица: Два образа, потому что в названии мы слышим дождь и видим радугу.
Преподаватель: Молодец! Действительно, пьеса содержит два музыкальных образа, которые заложены в самом названии “Дождь и радуга”. Такие пьесы называются программными. Заглавие, указывающее на какое-либо явление действительности, которое имел в виду композитор, может служить программой. Дождь обычно изображается ровным движением шестнадцатых или восьмушек. В миниатюре “Дождь и радуга” этого нет.
Ученица: Да, я играла пьесу “Летний дождик”. В ней дождик отличается от дождя в пьесе, которую мы учим.
Преподаватель: Зримо ощутимыми музыкальными средствами раскрываются картины природы и в пьесе “Дождик” В. Косенко.
Послушай, я сыграю тебе пьесу В. Косенко “Дождик” (показ преподавателя). Сравнив пьесы “Дождь и радуга” и “Дождик”, ты понимаешь теперь, Настя, как в музыке может быть изображено одно и то же природное явление. А теперь скажи мне, в пьесе, над которой мы работаем, есть такой дождик, как в пьесе В. Косенко “Дождик”?
Ученица: Нет, здесь дождь совсем другой.
Преподаватель: Сыграй мне, пожалуйста, начало пьесы (ученица играет первые две строчки). Слышишь разницу?
Преподаватель: Начинающие пьесу “капли дождя” – это, конечно, не точная звукоизобразительная зарисовка, но здесь есть ощущение летнего дождя, его свежесть, это поэтичное музыкальное отображение хорошо знакомой реальной картины. Во втором разделе пьесы композитор рисует радугу. В конце мы слышим дождь, который идёт под солнцем, грибной дождь.
Преподаватель: Давай повторим первый раздел (ученица играет). Обрати внимание на то, что рядом с интонациями, которые рисуют дождь, мы слышим интонации радуги. На уроках сольфеджио вы уже знакомились с понятием альтерация.
Ученица: Да, это повышение или понижение тона. Диезы и бемоли.
Преподаватель: Молодец, ты хорошо усвоила этот материал, но давай обратим внимание на созвучия со многими знаками, альтерированные созвучия. Сыграй, пожалуйста, эти аккорды (ученица играет) Старайся играть их, используя вес руки, опору на клавиатуру. “Положение пальцев должно быть чуть вытянутым, с клавишей соприкасается подушечка пальца”, – Е. Либерман. Постарайся услышать, насколько эти аккорды создают эмоциональное напряжение. Сыграй мне, пожалуйста, этот раздел пьесы, обратив внимание на мои рекомендации (ученица играет)
Преподаватель: А теперь давай попробуем оценить, насколько убедительно тебе удалось передать образ, о котором мы говорили.
Ученица: Я постаралась выполнить Ваши рекомендации. Я понимаю, как добиться нужного эмоционального результата.
Преподаватель: Ты сказала мне, что второй раздел – это радуга. Действительно, это чудо многоцветной радуги. Оно возникает в виде звучания до-мажорной нисходящей гаммы, привнося просветление и успокоение.
Преподаватель: Я приготовила на урок две художественные иллюстрации природного явления радуги: Б. Кузнецов “Радуга. Жасмин”, Н. Дубовской “Радуга”. Посмотрим внимательно и прочувствуем каждую из них. Цвет, горизонт, воздух, настроение, то, без чего исполнение пьесы будет невозможно. Словно дуга радуги, перекрывающая небосвод, в пьесе возникает широко раскидистая, типично прокофьевская мелодия. Г. Нейгауз говорил, что “звуковая перспектива столь же реальна в музыке для слуха, как в живописи для глаза”. В дальнейшем вновь слышатся альтерированные созвучия, но звучат они уже не столь напряжённо, как прежде. Постепенно колорит музыки всё более светлеет. Колорит – это сочетание красок. В колористической пьесе “Дождь и радуга” отразилось по-детски восторженное отношение Прокофьева к природе.
По свидетельству современников, Прокофьев был выдающимся пианистом, его манера игры была свободная и яркая, и при всём новаторском стиле его музыки игра отличалась невероятной нежностью.
Давай вспомним тему урока. Назови мне, пожалуйста, музыкально-выразительные средства, которые помогают раскрыть образ.
Ученица: Гармония и мелодия.
Преподаватель: Давай еще раз обратим внимание на гармонию. Гармония – это аккорды и их последовательность. Гармония – это многоголосная музыкальная краска, которую создают аккорды. Сыграй, пожалуйста, первую часть пьесы (ученица играет).
Комментарий преподавателя: Преподаватель во время исполнения обращает внимание на выразительные возможности гармонии, на необходимость вслушиваться в отдельные гармонии и их сочетания, необходимость стремиться понять их выразительный смысл. Отчётлива роль гармонии в создании состояния неустойчивости (диссонирующие созвучия) и покоя (их светлые разрешения). Диссонирующие созвучия могут звучать мягче или острее, но в данном случае мы с ученицей добиваемся менее резкого звучания.
Диагностика.
Преподаватель: Мы сейчас поговорили о значении и возможности гармонии, как одном из музыкально-выразительных средств. Скажи, пожалуйста, как ты поняла значение слова гармония.
Ученица: Гармония – это аккорды и их последовательность.
Преподаватель: По выражению великого русского пианиста и педагога Г. Нейгауза: “Музыка – это искусство звука”.
Звуковая выразительность является важнейшим исполнительским средством для воплощения музыкально-художественного замысла. Сыграй, пожалуйста, середину пьесы (ученица играет среднюю часть пьесы).
Комментарий преподавателя: Мелодика Прокофьева – это широчайший регистровый диапазон. Прозрачный, звонкий звук предполагает ясность атаки и точность завершения каждого тона. Колорит звучания предполагает тончайшую акварельную звукопись. Возвращение к иллюстрациям и работе над второй частью продиктовано необходимостью работы над приёмами звукоизвлечения. Звуковая выразительность является важнейшим исполнительским средством для воплощения музыкально – художественного замысла. В работе применяются практические приёмы и методы, помогающие развить мелодический слух и, соответственно, красочность звука у ученика.
Мелодический слух – это представление и слышание мелодии в целом и каждой ее ноты, каждого интервала в отдельности. Слышать мелодию нужно не только звуковысотно, но и выразительно динамически и ритмически. Работа над мелодическим слухом – это работа над интонацией. Интонация придаёт музыке объем, делает ее живой, дает ей окраску. Мелодический слух интенсивно формируется в процессе эмоционального переживания мелодии и затем воспроизведения услышанного. Чем глубже переживание мелодии, тем гибче и выразительнее будет ее рисунок.
Методы работы:
- Проигрывание на инструменте мелодического рисунка отдельно от сопровождения.
- Воспроизведение мелодии с аккомпанементом учеником и педагогом.
- Исполнение на фортепиано отдельно партии аккомпанемента с пропеванием мелодии “про себя”.
- Максимально детализированная работа над фразировкой музыкального произведения.
Преподаватель: Важной составляющей в работе над мелодией является работа над фразой. Показ преподавателем двух вариантов исполнения эпизода с целью развить умение слышать и избирать необходимое звучание для создания верного музыкального образа. (Преподаватель исполняет) Учащаяся активно слушает и делает правильный выбор. Такой метод работы активизирует восприятие ученика и помогает создать образ, к которому нужно стремиться.
При работе над фразировкой, которая является одним из средств выражения художественного образа музыкального произведения, мы с учащейся обсудили строение фраз, интонационные вершины и кульминационные точки, обратили внимание на дыхание в музыкальной фразе, определили моменты дыхания. “Живое дыхание играет в музыке первенствующую роль”, – А. Гольденвейзер.
Преподаватель: А теперь, давай вспомним, что такое кантилена?
Ученица: Кантилена – это напевная широкая мелодия.
Преподаватель: Сыграй, пожалуйста, длинную мелодическую линию, которая начинает середину пьесы. Ученица играет.
Комментарий преподавателя: Во время исполнения обращаем внимание на то, что для достижения певучего звука мы используем следующие приёмы и методы работы.
Совершенствуем исполнение штриха legato. Пальцы держим как можно ближе к клавишам. “Пальцы прорастают в клавиатуру до дна”, – Г.Нейгауз.
- Используем различные приёмы и способы звукоизвлечения посредством умелого ведения мелодической линии, “когда один звук переливается в другой без толчков или провалов, и затухающая нота подхватывается следующим звуком с той же силой, с какой она затихла”, – К. Игумнов.
- Ученица должна слышать наполненность каждого звука и всю фразу в целом.
- Во время игры правильно пользоваться весом руки.
- При игре legato важно умение объединять звуки на одном движении.
- Правая рука должна вести свою мелодическую линию с яркой звуковой выразительностью и ощущением живого развития музыкальной фразы. Левая рука должна играть сопровождение цельно, полностью подчиняясь движению мелодии, дополняя её звучание и помогая её развитию.
Для того, чтобы музыкальное интонирование мелодии в этой пьесе имело ясное речевое начало, мы использовали с ученицей такой метод, как сочинение текстов под музыкальные фразы. Например: “Солнце скрылось в тучах, потемнело небо”.
Преподаватель: Настя, нельзя забывать, что основные недостатки в исполнении кантилены в большинстве случаев связаны с недослушиванием звука и недостаточным ощущением живого движения мелодии. Дослушивание звука особенно необходимо для достижения цельности и естественности таких фраз, как первые такты пьесы. Ты хорошо поняла, что такое кантилена, мы работали над приёмами исполнения кантилены, попробуй оценить, насколько у тебя получилось исполнение певучей мелодии.
Ученица: Я поняла приемы, над которыми мы работали. Мне кажется, что у меня это получилось, хотя мне ещё нужно много работать над ними.
Преподаватель: Значительное музыкально-выразительное средство – это громкость звучания. Динамика. Для создания яркого музыкального образа необходимо продумать динамический план. Анализируя вместе с тобой содержание пьесы, мы пришли к выводу, что основной динамический фон мягкий, нежный, создающий образ ребёнка, который с нетерпением ждёт света и солнца.
Конечно, работа над звукоизвлечением в пьесе не может рассматриваться в отрыве от педализации. Следует заметить, что в некоторых моментах педаль является фактурно-необходимой. Мы используем в пьесе “запаздывающую педаль”. Необходимо обратить внимание ученицы, с одной стороны, на осознание глубины нажатия педали, с другой, на правильное, естественное запаздывание.
При выборе темпа мы руководствовались указанием автора. Пьеса исполняется в темпе Andante. Этот темп позволяет ученице услышать и передать разные пласты фортепианной фактуры, услышать мелодию, которая охватывает всю клавиатуру, нарисовать радугу, которая появляется после дождя.
Преподаватель: На уроке мы много работали по “кускам” над музыкально – выразительными средствами, но какова же цель работы над музыкально-выразительными средствами?
Ученица: Мы работали над созданием музыкального образа пьесы С. С. Прокофьева “Дождь и радуга”. Мне понятно, как работать дома над звучанием и созданием верного музыкального образа.
Давай исполним пьесу целиком и постараемся воплотить все наши замыслы (ученица играет).
Преподаватель: Ты правильно обозначила цель нашей работы на уроке и сделала выводы о предстоящем домашнем задании. Молодец!
Преподаватель оценивает работу учащейся и предлагает посмотреть мультфильм “Прогулка”, музыка С. Прокофьева, пьеса “Дождь и Радуга”, автор сценария и режиссер И. Ковалевская.