Тема урока: "Два проявленья стихии одной…" (по лирике Ф.И. Тютчева)

— Помогает ли интонация понять настроение лирического героя?

— Что изменяет поэт в первой строфе?

— Почему Тютчев добавляет вторую строфу? В чём её своеобразие?

— Какие лексические изменения происходят в третьей строфе?

— Почему, подвергнув переработке все строфы, Тютчев оставил неизменной последнюю?

— Таким образом, мы видим, что при сопоставлении двух редакций одного стихотворения можно увидеть такие поэтические приёмы, мысли, которые мы можем не заметить, обратившись лишь к одному тексту.

— Это весёлое, бодрое, озорное стихотворение. Гром “грохочет в небе голубом” – он не устрашает, а радует.

— Слова “весело весенний” заменены на “весенний, первый”, и это усиливает ощущение новизны.

— Поэт вводит слова “резвяся и играя”, которые придают динамику картине и одновременно очеловечивают природу.

— Вторая строфа воссоздаёт картину природы, которая преображается, меняется. Строфа строится на глаголах, передающих лёгкость, подвижность. Мы начинаем не только зрительно воспринимать картину, но и слышать. Появляются аллитерации на [с–з], [р–р’].

— Появляются словосочетание “гам лесной” и слово “шум”. Картина постепенно утрачивает конкретность, становится обобщённой, переходя в философский план.

— Эта строфа делает стихотворение именно “тютчевским”. Здесь происходит как бы “перевод” мира в миф (наслоение второго на первый).

Геба – богиня юности (раб, вошедший в храм Гебы, получал свободу). Кубок – символ полноты жизни. Таким образом, гроза в понимании Тютчева – это явление вне времени и пространства.

Интересен эпитет “громокипящий”. В нём, как в аккорде, собраны воедино все “знаковые” звуки стихотворения.

Без последней строфы это – лишь “картинка”. С нею – это миф. Картина укрупняется от размера сада до масштабов вселенной.

Найдите перекликающиеся образы в этих текстах.

— Какие традиции Пушкина продолжает Тютчев?

— Давайте теперь поговорим о своеобразии тютчевского стихотворения. В чём оно, на ваш взгляд?

— Мир в восприятии Тютчева – в сопоставлении с миром Пушкина (особенно это заметно в “однотемных” стихотворениях) — значительно менее гармоничен, а душа лирического героя более уязвима, не защищена перед неизбежным.

“В багрец и золото одетые леса” – “зловещий блеск и пестрота дерев”.

“И мглой волнистою покрыты небеса” – “туманная и тихая лазурь”.

“Ветра шум” – “порывистый, холодный ветр”.

— Отточенность поэтического слога, мелодичность, правдивость, искренность чувства.

— Пушкин заставляет нас увидеть природу “в чистом виде”. Его осень прекрасна. Пушкин, как художник, просто рисует живописными мазками то, что видит. Об “умирающей” осени он пишет спокойно. Тютчев же заставляет читателей насторожиться, встревожиться, задуматься над тайной умирания осени. В его стихотворении много тревожных образов: “зловещий блеск”, “сиротеющей землёю”, “ущерб”, “изнеможенье”, “улыбка увяданья”, “страданья”.

Мы видим, что поэт пишет, волнуясь. Его осень – это словно бы преддверие небытия.

— Сравните центральные поэтические образы в стихотворениях.

— Сравните положение лирического героя.

— Понаблюдайте за использованием языковых средств. Какие закономерности вы можете обнаружить?

— Сопоставьте лексические и синтаксические средства.

— В чём различие, своеобразие стихотворений?

— В обоих стихотворениях мы видим образ-символ ночи, тьмы, мрака.

Для Тютчева этот образ – один из центральных. Ночь лишена логики и разума, она таинственна и непостижима.

— Лирический герой одинок. Он – странник, “сирота бездомный”, он одновременно растерян, напуган – и восхищён ночным небом.

Атмосфера ночи располагает его к размышлениям о жизни и смерти, о вечности и мгновении.

— Тютчев очень часто использует эпитеты, которые не передают суть, качество предмета, а фиксируют мгновенные впечатления от него. Хотя описывается ночь, однако впечатления мрачности нет (“ночь голубая”, месяц золотой”, “пылающая бездна”).

— В обоих стихотворениях присутствуют архаичные слова: “объемлет”, “глас”, объята”, сонм”, “дальной”, “градом”. Много абстрактных существительных, столь любимых поэтом.

В обоих текстах можно обнаружить повторы, единоначатия.

Оба написаны пятистопным ямбом, что “задаёт” похожую мелодику, интонацию.

— Первое – более абстрактное, “надмирное”, обращённое скорее к небу. Второе – “земное”, детализированное. Первое – взгляд из космоса на Землю. Второе – с Земли на небо.