Скачать презентацию (2.97 МБ)

Презентация рассчитана на ознакомление обучающихся первых классов ДХШ (возраст 10–12 лет) с понятием «Образ» в рамках изучения предметной области «Композиция станковая» и является наглядным пособием. Начиная изучать способы и приёмы работы создания образа, традиционно обращаясь к сказке, как к теме, близкой детям, и кладезю удивительных образов, внимание акцентируется на острохарактерных антропоморфных персонажах. Создание образа своего, непохожего на других, но узнаваемого зрителями героя – главная задача, которая ставится перед юными художниками.

Пояснения к слайдам.

1. Образ в композиции.

Наглядное пособие для урока в 1 классе ДОП «Живопись».

2. Что такое «Образ»?

В первую очередь необходимо разобраться в определении слова, что оно означает.

- Вид, облик.

- Живое, наглядное представление о чём(ком)-либо.

- Обобщённое художественное отражение действительности, облечённое в конкретную форму, показанное с помощью зрительных средств – цвет, линия, форма.

- В художественном произведении – тип, характер.

3. Образ в изобразительном искусстве.

Начиная работу над изображением литературного персонажа, художник тщательно изучает литературное произведение, исторические факты, связанные с появлением персонажа, историю костюма, ищет ассоциации в окружающей действительности.

4. Наблюдения и ассоциации.

Михаил Врубель при разработке костюма Царевны-Лебеди для оперы Н. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» был вдохновлен образом этого персонажа, который в постановке исполняла его жена, оперная певица Надежда Забела-Врубель. Но образ этого персонажа не является портретом, это, скорее, собирательный, фантастический образ, сочетающий в себе черты различных исполнительниц этой партии, а также наблюдательная память художника. Образ царевны является воплощением двойственности: свет и тьма, холод и тепло, — что отражает символизм сказки и мифологии. На год позже появилась картина «Лебедь», где художник трансформировал образ сказочной Царевны-Лебеди в её природную сущность, осуществив тем самым обратную метаморфозу.

5.Составляющие образа.

Из чего же складывается образ?
Во-первых, это внешность или портрет, то есть описание фигуры, черт лица, одежды, мимики, походки и манеры двигаться. То, что вызывает у зрителя определённые стереотипные реакции.

Во-вторых, это характер и внутренний мир персонажа: мировоззрение, убеждения, ценности, привязанности, страхи, психологические состояния. Всё то, что позволит художнику, применив различные приёмы, сделать образ не только узнаваемым, но и выразительным и уникальным.

6.Композиционные приёмы создания образа.

Какими же способами и приёмами располагают художники для создания образа, не похожего на другие?

• Олицетворение – способ, при котором неодушевлённым предметам, животным или отвлечённым понятиям придаются свойства и качества человека.
• Сравнение – сопоставление одного предмета или явления с другим на основе общего признака («в чешуе, как жар горя»).
• Типизация – обобщение (отбор и усиление наиболее существенных черт), сочетание индивидуального и общего, характерного для подобных явлений и характеров, домысливание.
• Гипербола – чрезмерное преувеличение свойств персонажа для деформации реальности и остроты образа (до карикатурности)
• Гротеск – приём, основанный на сочетании реального и вымышленного, комического и трагического, прекрасного и уродливого (до абсурда).

7. Олицетворение.

Во многих сказках, особенно в фольклоре, природные объекты предстают в виде антропоморфных созданий. Сочетание человеческого и природного придают образу волшебства. Художник останавливает наше внимание на тех чертах, которые укажут на принадлежность к определённой стихии или природному объекту.

Ива предстаёт в виде женщины в плавной позе с ниспадающими, как плети ивовых ветвей, руками. Вся её фигура опутана растениями, похожими на водоросли или лианы, напоминая, что ива любит расти во влажных местах, ближе к водоёмам.

Образ Мороза, дозором обходящего свои владения, более жёсткий, угловатый, решительный, заполнивший собой всё пространство листа, как и мороз, проникающий во все щели беспощадно и решительно, что выражено в его решительном шаге на нас.

8.Гипербола и гротеск.

Преувеличивая или преуменьшая те или иные черты, художник может отойти от «правильности» изображения человеческой фигуры для того, чтобы создать у зрителя определённые впечатления от образа героя.

Фигура царя немного смешна из-за коротких ножек и толстенького пузика, что указывает на то, что он любит полениться и поесть. Его поза с растопыренными в стороны руками выдаёт в нём человека открытого, но наивного и даже глупого, не способного к чему-то решительному. Заплатки на его одежде сзади говорят о том, что целыми днями он просиживает на троне в пустых мечтах, не делая ничего для государства.

Жар-птица представлена художником в виде странной женщины с неестественными чертами лица, тела и позы, что объясняет её нереальную, мифическую, нечеловеческую природу. Её одеяние напоминает языки пламени.

9.Изобразительные способы выявления характера персонажа в образе:

Линия.

Художники располагают массой изобразительных приёмов, которые помогают выразить характер персонажа. Плавная, «певучая» линия говорит нам о мягком, покладистом характере персонажа. Тогда как резкая, зигзагообразная – о резкости или даже агрессии. Округлые формы характеризуют персонажа неповоротливым, возможно ленивым или вальяжным, острые – непоседливым, непростым в общении.

Ангел – бесполое существо, без выраженных черт, немного угловатое, чувствующее себя «не в своей тарелке» в мире людей, о чём дают представление прямые линии и почти прямые углы. Здесь художник изображает его крылья в виде накидки-пелерины, которую в процессе истории, возможно герою придётся снять и легко надеть.

Герой-маска – весёлый, непоседливый человек, при этом добрый и задорный, что выражено в живости линии, его изображающих.

10.Пластика и поза.

Давно известно, что язык тела является ключом к характеру. Поза, в которой любит стоять или сидеть человек, то, как он складывает руки и ноги, любит ли он класть руки в карманы или его руки безвольно висят вдоль тела, либо вечно что-то теребят – маркеры его характера. Помимо этих знаний, художник, используя сравнение, олицетворение и другие способы создания персонажа, усиливают ту часть его характеристики, которая наиболее наглядно продемонстрирует зрителю его внутреннюю сущность.

Одалиска – воплощённая женственность и чувственность, выраженная в плавности линий и покорной позе.

Сатир – дух леса, легкомысленный и фривольный, положивший нога на ногу, не заботящийся о приличии позы.

11. Атрибутика.

Зачастую художнику для усиления эффекта требуется дополнить образ определёнными деталями – атрибутами, - которые так или иначе дадут понять зрителю, что из себя представляет персонаж.

Покрывало выделяет Иродиаду из других персонажей, так как согласно истории, она танцует перед царём Иродом «Танец семи покрывал».

Персонаж Мольера – расчетливый и жёсткий человек, любящий поучать и не терпящий возражений, поэтому художник добавляет ему учётную книгу и указующий на чьи-то ошибки палец. Его фигура хорошо вписывается устойчивый треугольник, что подсказывает нам, что этот персонаж не идет на уступки.

12. Историзм.

Для многих историй важно показать, в какую историческую эпоху жил персонаж. Это может стать одним из факторов «узнаваемости» зрителем этого персонажа. Поэтому художник должен хорошо изучить историю костюма и атрибутики соответствующего времени.

13. Линия, форма и цвет.

Совершенно ясно, что художник не ограничивается только одним композиционным и изобразительным способом или приёмом при создании образа. В работе над образом художник применяет весь необходимый спектр выразительных и изобразительных средств. Зачастую выделить лишь один довольно трудно. Ясно видно, что только в содружестве эти приёмы становятся гармоничной частью образа и его визитной карточкой.

Острые линии, уверенная поза, профильный разворот лица, как на древних египетских росписях, холодные и тёмные оттенки создают образ египетской царицы, стоящей выше остальных и равнодушной к окружающим.

Округлые формы, танцующая поза, яркие привлекательные цвета описывают нам мягкого, ленивого и добродушного человека в образе кормилицы.

14. Заключение.

Образ

• строится на основе наблюдений художника за реальными объектами, трансформируясь в характеры и типы;
• складывается из внешности, характера, речи, поступков, внутреннего мира (мыслей, чувств, переживаний), его социальной принадлежности.

Список источников

1. ru.wikipedia.org
2. www.slovarnik.ru
3. https://blog.selfpub.ru/sredstva-sozdanyia-obraza
4. https://repetitor.1c.ru/russian/olitsetvorenie/
5.  https://repetitor.1c.ru/russian/olitsetvorenie/
6. https://foxford.ru/wiki/literatura/sravnenie-metafora-allegoriya-simvol?utm_referrer=https%3A%2F%2Fyandex.ru%2F
7. https://ru.ruwiki.ru/wiki/Типизация
8.  http://www.nauteh-journal.ru/files/73581cc4-ff70-4c2b-a26d-07272306a870
9. https://www.culture.ru/s/slovo-dnya/grotesk/
10. https://ananasposter.ru/blog/carevna-lebed-na-kartine-vrubelya-chistota-i-zhenstvennost