Скачать презентацию (20.56 МБ)

1 слайд. Итак, мы продолжаем изучение классицизма - художественного направления, признававшего античное искусство высшим образцом, а произведения античности - художественной нормой. От какого латинского слова произошло название этой эпохи? (classicus - «образцовый»)

2-3 слайды. Проведём для начала небольшую разминку. Вам предстоит распределить ключевые слова так, чтобы они соответствовали трём эпохам в истории культуры: Средневековью, Возрождению и Барокко. Затем мы ещё раз выделим ключевые слова для нового направления - классицизма.

4 слайд. Характеризуя эпоху классицизма, мы всегда обсуждаем культ разума. Что побеждает в классицистическом произведении в конфликте РАЗУМА и ЧУВСТВА? (РАЗУМ). Истоки этого культа стоит искать в работах одного французского философа-рационалиста, о котором вы уже знаете. Кого? (РЕНЕ ДЕКАРТА). Какие «высокие идеалы» транслирует искусство классицизма? (благородство, нравственная чистота, стремление к наукам и образованию). Что побеждает в классицистическом произведении в конфликте ЛИЧНОГО и ОБЩЕСТВЕННОГО? (ОБЩЕСТВЕННОЕ). Упорядоченность всего и вся - вот девиз этой эпохи. Сегодня, когда мы многое подвергаем сомнению, трудно себе представить такое общее умонастроение, при котором каждый мыслящий и просвещённый человек верит в рациональное устройство мира. Конечно, это эпоха истинно патриотическая: европейские и русские аристократы разделяют мнение о том, что просвещённый монарх, в руках которого сосредоточена абсолютная власть, способен привести государство к процветанию. Конечно, при поддержке верных подданных. В какую геометрическую форму складываются приведённые на слайде слова? (ТРЕУГОЛЬНИК, ПИРАМИДА).

5 слайд. Рассмотрите иерархическую социальную пирамиду, отражающую устройство общества во Франции в семнадцатом веке и в России - в восемнадцатом. Вот она - своеобразная «пирамидальная» гармония: отношения монарха и подданных гармоничны, и безусловна вера каждого в гармонию с собой. На самом же деле такое гармоничное совместное стремление верноподданных и государя к разумному переустройству общества оказалось, к сожалению, утопией. Однажды Екатерина Вторая в кругу придворных с нескрываемым озлоблением произнесла такие слова: «Худо мне жить приходится, уж и господин Фонвизин хочет учить меня царствовать!»

6 слайд. Многие, наверное, помнят особенности поэтики классицизма, то есть совокупность приемов, с которыми вы уже сталкивались на уроках литературы. Кто может пояснить первые три пункта (особенности драматических произведений классицистов: три единства, система персонажей, герой-резонер)?

7 слайд. Что касается строгой жанровой системы, здесь вы, наверняка, помните деление на жанры «высокие», «средние» и «низкие». Для каждой группы жанров предполагались свои языковые средства, свой ОСОБЫЙ СТИЛЬ.

Скажем несколько слов о менее знакомых вам жанрах.

ЭПОПЕЯ: обширное эпическое повествование в стихах или прозе о выдающихся национально-исторических событиях. ХОРОШИЙ ПРИМЕР: «Франсиада» (La Franciade, 1572) - незаконченная героическая эпопея Ронсара, поэма в духе великих античных классиков, в которой автор возводил род французских королей к легендарному сыну троянского героя Гектора - Франку. В ней с большой полнотой выявились политические позиции Ронсара как сторонника сильной королевской власти, сторонника абсолютизма.

ОДА: попросить в зале дать определение. Ода - торжественно звучащее стихотворение, в котором поэт прославляет героя (часто - монарха) или значимое историческое событие. ХОРОШИЙ ПРИМЕР: М.В.Ломоносов, «Ода на взятие Хотина» 1739 г., посвящённая победе россов в русско-турецкой войне 1735-1739 гг.

МАДРИГАЛ: небольшое стихотворение-комплимент. Изначально мадригалы были музыкально-поэтическими произведениями (мы уже знакомились с ними при изучении эпохи Возрождения), но затем трансформировались в чисто литературный жанр.

ХОРОШИЙ ПРИМЕР: мадригал, написанный А.П.Сумароковым в 1756 г. Он посвятил его Елизавете Осиповне Белоградской, первой русской оперной певице, исполнивший роль Прокрисы в опере «Цефал и Прокрис» (опера итальянского композитора Франческо Арайи, работавшего при русском императорском дворе времен Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны). Кстати, это была первая опера, написанная и исполнявшаяся на русском языке. Либретто к ней написал сам Сумароков, используя сюжет «Метаморфоз» Овидия. МОЖНО ПРОЧИТАТЬ ТОЛЬКО ПОСЛЕДНИЕ 2 СТРОЧКИ МАДРИГАЛА.

Любовны Прокрисы представившая узы,
Достойная во всем прехвальныя дочь музы,
Ко удовольствию Цефалова творца
Со страстью ты, поя, тронула все сердца
И действом превзошла желаемые меры,
В игре подобием преславной Лекувреры.
С начала оперы до самого конца,
О Белоградская! прелестно ты играла,
И Прокрис подлинно в сей драме умирала.

ЭЛЕГИЯ: попросить в зале дать определение. Грустное размышление. По мнению некоторых исследователей, классическую любовную элегию создал А.П.Сумароков. Он продолжал традиции В.К.Тредиаковского и, разрабатывая этот жанр, сохранял в нем интонации скорби и печали. В «Эпистоле о стихотворстве» Сумароков утверждал: писать элегии можно только в том случае, если пишущий уже испытывал те чувства, которые описывает («Коль хочешь то писать, так прежде ты влюбись!»).

Фрагмент элегии Сумарокова:

Уже ушли от нас играние и смехи.
Предай минувшие забвению утехи!
Дай власть свирепствовать жестоким временам!
Воспоминание часов веселых нам,
Часов, которые тобой меня прельщали
И красотой твоей все чувства восхищали,
В глубокой горести сугубит муки те,
Которы ты нашла в несчастной красоте.
Пусть будет лишь моя душа обремененна
И жизнь на вечные печали осужденна;
Пусть буду только я крушиться в сей любви,
А ты в спокойствии и в радостях живи!..

ИДИЛЛИЯ: стихотворение, в котором изображается безмятежная жизнь поселян на лоне природы. К автору идиллии предъявлялись жёсткие требования, вот как их изложил А.П.Сумароков:

Вспевай в идиллии мне ясны небеса,
Зелёные луга, кустарники, леса…
Дай чувствовати мне пастушью простоту
И позабыть, стихи читая, суету.
(А.П.Сумароков, «Эпистола о стихотворстве»)

ЭПИГРАММА: стихотворение-шутка, едкая насмешка. Эпиграмме нужны «соль» и «желчь».

Рассмотрим эпиграмму В.К.Тредиаковского, направленную против Ломоносова: (фрагмент):

Не знаю, кто певцов в стих вкинул сумасбродный,
Но видно, что дурак и вертопрах негодный.
Он красотой зовет, что есть язы́ку вред:
Или ямщичий вздор, или мужицкий бред.
Пусть вникнет он в язык славенский наш степенный…
<����������
�����������������������������
��������������������������������

�����������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������

������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������

���������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������те слова? - МИМЕСИС, ПЕРИПЕТИЯ, КАТАРСИС.

10 слайд. В середине 16 в. появляются первые переводы «Поэтики» Аристотеля на итальянский язык. Зарождается классицизм в Италии, своего расцвета достигнет во Франции 17-18 вв.

• Классицизм осуществляет преемственность и с эстетическими концепциями эпохи Возрождения, которые ориентировались на античность.
• Изучив поэтику Аристотеля и практику греческого театра, французские классики предложили правила построения в своих произведениях, опирающиеся на основы рационалистического мышления 17 в.
• Итальянские теоретики классицизма брали на вооружение могущество разума, чтобы построить эстетическую систему, способную служить идеалам гуманизма. Отсюда их требовательность к художнику, к его знаниям, трудолюбию, мастерству.

Вы уже говорили с Татьяной Игоревной о философе-рационалисте Рене Декарте. Его учение подтверждало мысль современников о том, что строгость канонов искусства формирует стойкость мироздания.

11 слайд. Теоретики западноевропейского классицизма:

Никола Буало - французский поэт и литературный критик, теоретик классицизма. В поэме-трактате «Поэтическое искусство» сформулировал ряд канонов и законов поэзии. Трактат написан в стихотворной форме, каждый тезис подкрепляется конкретными примерами из современной поэзии. «П.и.» делится на 4 песни, Буало трудился над ним 5 лет.

В трактате перечисляются общие требования, предъявляемые к истинному поэту:

• талант
• правильный выбор свежего жанра
• следование законам разума
• содержательность поэтического произведения
• языковая простота
• дисциплина мысли, самоограничение, разумная мера и лаконизм
• не стоит увлекаться внешними эффектами, растянутыми описаниями

Художественное произведение должно создаваться не в «припадке вдохновения», а методом строгого логического обдумывания.

Н.Буало заявлял: «Любите разум! Прежде чем писать, научитесь мыслить».

В качестве отрицательных примеров он приводит «разнузданный бурлеск» и преувеличенную образность барочных поэтов.

«Поэтическое искусство» написано по образцу «Науки поэзии» Горация.

Незыблемым, непререкаемым и универсальным авторитетом был для классицистов человеческий разум, а его идеальным выражением в искусстве представлялась классическая древность - античность. Основное требование классической поэтики - следование античным образцам в выборе сюжетов и героев: для классической поэзии (в особенности для трагедии) характерно многократное использование одних и тех же традиционных образов и сюжетов, почерпнутых из мифологии и истории древнего мира.

Поэты-одописцы традиционно заявляли, что они творят в состоянии своего рода умоисступления, «опьянения», особого священного восторга. Но «сходить с ума» требовалось по всем правилам логики.

Строжайшая регламентация, не оставляющая никакого места индивидуальному творческому произволу, составляет вообще одну из существеннейших особенностей поэтики классицизма.

Ещё у итальянских теоретиков начал прослеживаться принцип трех единств: времени, места, действия, почитаемый иногда за решающий в эстетической системе классицизма. Считалось, что зритель не сможет поверить в истинность сценического действия, если оно охватывает время более суток, ибо представление длится всего несколько часов. Предполагали, что доверие аудитории поколеблется благодаря смене мест на одной и той же сценической площадке, а сложная интрига перегрузит ее внимание и воспрепятствует восприятию. В итоге длительных споров теоретики сошлись на том, что время действия должно быть ограничено двадцатью четырьмя часами, и наметилась тенденция к утверждению необходимости сохранить неизменным место действия. Как закон эти положения были сформулированы, однако, не итальянцами, а французским драматургом Жаном де Ла Таем.

12 слайд. Великие творцы западноевропейского классицизма:

1. «Отец французской трагедии» Пьер Корнель («Сид», «Андромеда», «Психея»). Принадлежит к плеяде величайших драматургов мира, к «истинным гениям трагедии», как называл его наш Пушкин. В 1636 г. Корнель написал трагедию (или, по его определению, трагикомедию) «Сид», которая стала первым великим произведением классицизма, поразившим зрителей красотой, величавостью, гибкостью стиха. Корнель в этой трагедии раскрывает новый конфликт - борьбу между долгом и чувством.
2. Жан-Батист Расин (трагедии «Андромаха», «Федра»)
3. Расин изображает тот же классицистический конфликт между долгом и чувством, что и Корнель. Он тоже целиком на стороне долга, разума, добродетели, которые должны обуздать страсти человеческого сердца. Но, в отличие от Корнеля, Расин показывает не победу долга, а, как правило, победу чувства. Это связано с новым взглядом на человека как предмет изображения в трагедии и с изменившимися представлениями о задачах театра. Главная задача театра - моральное воспитание. Но Расин, в отличие от Корнеля, видит нравственность не в гражданских чувствах, а в добродетели.
4. Великий баснописец Жан де Лафонтен (басни «Лисица и виноград», «Ворон и лисица»). Лафонтен развил считавшийся «низким» жанр басни, ослабив его нравоучительную направленность и придав ему увлекательный характер. Описав разнообразные типы лицемеров, щёголей, льстецов, педантов, обманщиков, скупцов, невежд и др. и воссоздав множество жизненных ситуаций, Лафонтен в духе классицизма раскритиковал человеческие пороки с точки зрения разума и здравого смысла.
5. Жан-Батист Поклен (Мольер) - создатель классической комедии (комедии «Тартюф, ли Обманщик», «Дон Жуан», «Мещанин во дворянстве», «Мнимый больной»). Для Мольера сущность комедии заключалась по преимуществу в критике общественно вредных пороков и в оптимистической вере в торжество человеческого разума.

Два полюса художественного осмысления мира в театре классицизма:

• Трагедия - демонстрация нормы нравственной борьбы человека в процессе самоутверждения личности.
• Комедия - изображение отступления от нормы, показ нелепых и потому смешных сторон жизни.

13-14 слайды. Русские классицисты. Чем знамениты?

Слайды 15-16.

Русские писатели-классицисты любили теоретизировать, составлять поэтические трактаты, регламентировать искусство. Поговорим поподробнее о самой важной реформе русского стихосложения - о реформе Тредиаковского-Ломоносова. Её суть: поскольку в русском стихе ударение не закреплено за определенным слогом, то силлабика, пригодная для языка с постоянным ударением, русскому стихосложению не подходит.

Сравним звучание силлабики (слева) и силлабо-тоники (справа):

Слайды 17-18-19 Исторические задачи классицизма. Выводы (всё на слайдах)

Приложения

• pril.pptx (20.56 МБ)