Развитие речи в рисунке и игре
Формирование речи ребенка связано с восприятием внешних предметов. Переход образа предмета в понятие может совершаться только посредством слова, но само слово никогда не создает понятие без образа. Чем совершеннее наше восприятие, тем глубже, разностороннее наше понимание предметов, тем богаче обусловленное им слово. Сенсорное развитие и развитие речи происходят в тесном единстве, и работу по развитию речи нельзя отрывать от работы по развитию органов чувств. Умело подобранный мир детской обстановки — игрушки, занятия, картины и многое другое — составляет богатый материал для развития языка ребенка, опирающегося на чувственные восприятия. Взаимосвязь разнообразных видов деятельности ребенка требует от методики обучения поддержания и углубления этих связей. Искусство показывает мир во всем его многообразии, обогащая малыша новыми представлениями, учит связывать факты, делать несложные умозаключения. В игре, рисовании и рассказывании ребенок учится ставить перед собой цели, определять свои желания, предвидеть результаты.
Несомненной является конкретность, образность мышления ребенка в процессе рисования. Элементы абстрагирования, которым помогает речь, совершенно не противоречат наличию конкретного, чувственного образа. В процессе детского рисования можно заметить, что ребенок руководствуется чувственным образом, а не отвлеченным понятием, не абстракцией: ребенок звукоподражает, движется “за предмет”, говорит о его признаках и действиях. Изобразительный процесс протекает не в изолированном виде, а в сочетании с другими средствами выражения. Схематизм изобразительной формы, который мы видим в дошкольном изобразительном творчестве, обусловлен не стремлением обозначить понятие знаком — символом, а наивным реалистическим изображением.
Элементы игры, как и элементы речи, присутствуют в детском творчестве, однако игра не поглощает собой изобразительных тенденций ребенка. Более того, элементы игры в изобразительной деятельности идут от реальных игровых моментов к изобразительным (изображение ряда эпизодов в одном рисунке). В раннем периоде игровые моменты выступают ярче изобразительных.
Понимание детского творчества как “языка” условных знаков или как игры приводит к методическим ошибкам: отсутствию руководства детским изобразительным творчеством, либо к обучению, игнорирующему своеобразие и ценные качества детского творчества. Речь и игра являются спутниками детского рисования. Но образы, возникающие в игре, нельзя сохранить. Там, где нужно зафиксировать образ, игра бессильна. До овладения письменной речью еще далеко, да и устная пока плохо развита. Остается одно — изображение. Рисунок удобнее хранить, легче принести к зрителям. На клочках бумаги, вкривь и вкось создаются первые образы. К.И. Чуковский рассказал, как однажды ребенок нарисовал цветы, а вокруг три десятка точек. “Что это? Мухи?” – “Нет. Запах от цветов”. Напрашивается аналогия — заявление Пикассо: “Импрессионисты хотели изобразить мир, каким они его видели... Я хочу изобразить мир таким, каким я его мыслю”. Свою задачу рисующий ребенок видит не столько в передаче облика предмета, сколько в выражении его сути и смысла. Рисование органически сплетается с тем, что не может быть изображено. Звуки происходящего — свист ветра, шум сражения, грохот машины, слова действующих лиц — ребенок производит своими шумовыми и речевыми средствами. Рисование перерастает в игру, но далеко не всегда в рисунке есть выражение личного участия автора в сюжете, игра же без этого невозможна. Но, с другой стороны, рисунок и игра часто возникают из владеющей ребенком жажды перевоплощения, лежащего в истоках театра, танца, пантомимы.
Интересен поставленный К.И. Чуковским вопрос о соотношении речи и рисунка ребенка. Вопрос этот нуждается в специальном исследовании педагогов, психологов, искусствоведов, лингвистов, которое могло бы выяснить, в чем рисунок и речь объединяются, в чем решают свои собственные задачи, дополняя друг друга; что опережает и что отстает в ходе развития ребенка. Считают, что рисунок в раннем детстве замещает речь, которая еще недостаточно развита, чтобы служить выражению мыслей и чувств. Но в чем именно рисунок замещает ее? Чуковский, ссылаясь и на других авторов, отмечает широкое применение детьми глаголов и крайне незначительное — прилагательных. А в рисунке дошкольников мы видим отсутствие воспроизведения действия, движений. Хотя ребенка привлекают функции предметов, но передает предметы он статично, лишь преувеличивая, подчеркивая в форме предметов то, что эти функции выражают.
Не в этом ли следует видеть разделение задач рисунка и речи: глаголы в речи восполняют недостающее в рисунке действие, а рисунок замещает отсутствующие в речи прилагательные? Не потому ли так красивы краски, так подчеркнуто значение предметов или их частей, так ярки, остры характеристики? Но это не только разделение задач. Можно видеть и особое значение рисования в развитии самой речи. Рисование является, видимо, стимулом, “дрожжами”, питающими обогащение речи, ускоряющими ее собственное совершенствование.
Возможно использование рисунка ребенка в интересах развития его речи. Если этой цели может служить любая картина, то тем более ей может служить собственный творческий рисунок ребенка. При анализе рисунков дети 6-7 лет уже в состоянии дать оценку качества выполненной работы.
Активизации словаря в этом направлении способствуют словесные игры и упражнения. Например, перед рассматриванием картин проводят упражнение “Подбери слово, отвечающее на вопрос “Какой?”. Чтобы дошкольники смогли понять состояние изображенных на картине людей, им необходимо научиться понимать язык жестов, мимики, движений. Для развития у детей умения выразить настроение словами, жестами, интонацией разработаны специальные упражнения. Можно предложить произнести словосочетания (красивый луг, яркие краски, веселые дети и т. д.) грустно, тихо, радостно, громко, печально, задумчиво. Дети сами анализируют, кто сказал выразительнее, какое было передано настроение. Также можно предложить передать с помощью мимики и жестов состояние, которое испытывает человек, глядя на картину (удивляется, радуется, грустит).
Приобщая дошкольников к изобразительному искусству, необходимо научить их пользоваться определенной терминологией. Такие слова, как колорит, композиция, ритм, белила и другие, употребляются вместе со знакомыми детям понятиями.
Приобщая детей к живописи как виду искусства, опосредованно отражающему реальный мир, необходимо учитывать особенности развития сложной связной речи ребенка, чуткость к языковым явлениям и ориентировку на смысловую значимость языка.
На занятиях по изобразительному искусству широко используются средства выразительности поэтического языка: образные сравнения и слова, обозначающие нравственные качества людей (добрый, гуманный, человечный, трудолюбивый, добросовестный, неустанный, отважный, мужественный, бесстрашный и т. д.).
Также используются специфические термины (яркие, сочные, размытые, прозрачные, насыщенные цвета), слова, связанные с композиционным построением картины (план картины, построение в круг, в треугольник, линия, движение).
С помощью ознакомления с живописью развивают и мыслительную деятельность старших дошкольников: умение делать обобщение на основе анализа, сравнивать, объяснять.
Также развивается внутренняя речь, которая помогает ребенку спланировать и высказать свои суждения, вынести умозаключения, возникшие в результате восприятия замысла художника. Внутренняя речь, кроме того, способствует проявлению собственных интеллектуальных и эмоциональных ассоциаций, как бы закладывает первоначальные основы творческого восприятия искусства.
Остановимся более подробно на содержании методов и приемов.
Сравнение. Данный прием повышает мыслительную активность детей, способствует развитию мыслительных действий: анализа, синтеза, умозаключения. Например, сравнивая между собой такие картины как “Дети” А.А. Пластова, “Дождевой зонтик” М.К. Башкирцевой и “Рыбаки Приморья” О.П. Филатчева, ребята выделили одну общую деталь (на всех картинах изображен человек) и самостоятельно сделали вывод: портретами называются картины, на которых изображены люди.
Сравнивая разные по настроению картины, например “Дождевой зонтик” М.К. Башкирцевой и “Дети” А.А. Пластова, можно показать ребятам зависимость средств выразительности от содержания картины, ее общего настроения.
Акцентирование деталей. Суть данного приема заключена в том, что при восприятии портрета закрывается все изображение листом бумаги, открытыми остаются только глаза, или руки или другая деталь портрета. Такой прием раскрывает выразительность одной части портрета, сосредотачивает внимание именно на ней, усиливает восприятие ребенка и помогает ему установить взаимосвязь между частью и целым в портрете.
Рассматривая в сравнении произведения В.Ф. Жемерикина “Рабочий” и О.П. Филатчева “Рыбаки Приморья”, можно показать силу этих людей через руки. Листом бумаги закрыли весь портрет и оставили детскому взору лишь руки. Затем задали детям несколько вопросов: Чем похожи и чем отличаются руки на портретах? Что вы узнали через руки об этих людях? Что хотел художник рассказать нам с помощью рук этих людей?
Использование этого приема активизирует речь детей. Характер ответов был разнообразный: “руки сильные и мужественные”, “сжаты плотно в кулак, как будто они говорят, что человек идет что-то делать”, “Это сильные и добрые руки, потому что делают добрые дела”.
Метод вызывания адекватных эмоций. Суть его заключается в том, чтобы вызвать у детей определенные чувства, эмоции, настроения, адекватные состоянию изображенного образа. Необходимо непосредственно, горячее участие эмоций. На языке искусства познать — значит чувствовать. Ведь недаром К.С. Станиславский отмечал, что подлинного искусства без переживаний нет.
При рассматривании произведения В.А. Тропинина “Девочка с куклой” можно спросить: “А какое у тебя настроение бывает, когда тебя обнимает мама? А какие у мамы руки? А как эта изображенная девочка обнимает куклу? Какие у нее руки?”.
Здесь, прежде всего надо учитывать связь предстоящего восприятия с предшествующим опытом детей. Предлагая вспомнить, в каких случаях у детей было такое же настроение, мы устанавливали ассоциативную связь с уже имеющимся опытом, дающую возможность с помощью живописного произведения восстановить ранее виденное и пережитое, вызвать у детей эмоциональный отклик, они начинали активно высказываться о содержании картин и характере изображенного героя.
Тактильно-чувственный метод. Данный метод заключается в том, что в процессе восприятия портрета преподаватель прикасается к ребенку, повторяя движения рук, изображенных на картине. Цель данного метода — вызвать чувства детей, пережить адекватные состояния изображаемого образа. Этот метод эффективно действует на эмоциональное состояние дошкольников вызывает адекватные реакции, особенно у застенчивых.
Метод оживления детских эмоций при помощи литературных и песенных образов. Изображение на картине, выразительное чтение художественных произведений и исполнение песни заставляет работать эмоциональную память детей, в свою очередь способствует оживлению у них ранее пережитых эмоций в процессе восприятия картины. Пример: картина К.С. Петрова-Водкина “В детской” в сочетании с колыбельными песнями П.И. Чайковского и Г.В. Свиридова, или с исполнением колыбельной песни ребенком.
Прием “вхождения” в картину. Представление себя на месте героя изображенного на картине. Это оживляет, усиливает содержание и делает ярче изображение деталей, учит сопереживанию, побуждает воображение ребенка. Пример: В.М. Васнецов “Аленушка” детям было предложено: “Представьте на минуту, что картина ожила. Что бы вы услышали?”. Ответы были следующими: “Я услышал, как река плещется, лягушки жалобно квакают. Я услышал шелест листвы, деревья наклоняются друг к другу и как бы шепчутся. А я слышу, как деревья качаются, дует легкий ветерок и тихо падает, падает... листва”.
Развитие речи дошкольников на искусствоведческих занятиях
По мнению В.С. Мухиной, детские рисунки дают возможность судить о духовной направленности, интересах, нравственных и эстетических критериях ребенка. Задание типа “понаблюдай и нарисуй” помогают преподавателю корректировать представления дошкольников о духовных ценностях. Активная роль принадлежит взрослому в развитии речи детей и в процессе самого занятия по ознакомлению с живописью. Здесь могут быть использованы различные приемы: искусствоведческий рассказ педагога; прием мысленного создания детьми собственной картины; прием “вхождения” в картину, воссоздание событий предшествующих и последующих изображенным на картине; рассказ-образец личностного отношения педагога к содержанию картины.
Искусствоведческий рассказ имеет следующую структуру:
- сообщение названия картины,
- содержание изображения,
- выделение центральных композиционных моментов,
- установление связей между содержанием картины и средствами выражения.
Использование искусствоведческого рассказа помогает формировать связную, образную речь дошкольников, дифференцировать в сознании детей такие понятия, как тема (о чем картина), содержание (что изображено), выразительные средства (как выражено).
Прием мысленного создания собственной картины с таким же названием, что и картина художника, приобщает ребенка к самостоятельному творческому мышлению, учит понимать зависимость между содержанием и формой произведения, точно излагать свои мысли.
В процессе ознакомления детей с изобразительным искусством мировой культуры оправдывает себя прием, предложенный Е.И. Тихеевой, – “вхождение” в картину, описание событий, предшествующих и последующих изображенным. Использование этого приема связано с созданием у детей эмоционального настроения и определенного рода установок на развернутое и выразительное рассказывание.
После того как дети научились детально рассматривать художественные произведения, воспринимать целостно настроение, основной колорит, высказывать личностное отношение к ним, можно использовать дидактические игры.
Дидактическая игра “Художественный салон”. Ребенок покупает картину, если рассказал о ней по следующему плану: название картины, цель приобретения, содержание, настроение, почему она больше понравилась. Для рассказа отводится определенное время. Выигрывает тот, кто купил больше картин.
Дидактическая игра “Выставка картин”. Одни ребята готовят экспозицию, а другие — рассказ экскурсовода. Кто лучше справится с заданием, получает значок: “Лучший оформитель”, “Лучший экскурсовод”, “Лучший зритель”.
Дидактические игры повышают интерес к живописи, формируют умение “читать” картину, анализировать ее, учат подыскивать эпитеты и сравнения при высказывании собственных суждений. Таким образом, решение педагогических задач при ознакомлении дошкольников с живописью тесным образом переплетается с решением задач по развитию образной связной речи.
Из опыта работы студии раннего творческого развития “Гармония Дворца творчества детей и молодежи “Преображенский” ВАО Г. Москвы
Программа студии по изобразительному творчеству создавалась на основе программы Р.Г. Казаковой, поэтому для рассматривания картин на занятиях по изобразительному искусству используются не репродукции, а оригиналы, выставляющиеся в выставочном зале Дворца творчества. Там экспонируются работы воспитанников изостудий, педагогов-художников, студентов художественных учебных заведений, а так же изделия декоративно-прикладного творчества. Занятия в выставочном зале проводятся в форме экскурсий. В экскурсию входит беседа или рассказ об изобразительном искусстве, который тесно связан с развитием описательной речи и словарной работой.
В качестве примера приведем описание одной из экскурсий. Экскурсия проводилась на выставке студентов Московского государственного академического художественного училища памяти 1905 года, посвященной 70-летию со дня основания. На выставке были представлены живописные работы: натюрморты, пейзажи, портреты, а также макеты и эскизы театральных декораций и костюмов.
В первой части экскурсии решалось одновременно две задачи: знакомство с жанрами живописи и обогащение словаря детей. Воспитанникам были показаны работы, относящиеся к различным жанрам и названы их характерные признаки. Введены специальные термины: пейзаж, портрет, натюрморт, макет. После этого детям было предложено найти в экспозиции картины, относящиеся к определенному жанру и объяснить, почему они так считают (На картине изображен человек, поэтому это портрет).
Внимание детей было обращено на эскизы и макеты к спектаклям “Синяя птица” (автор Девирц О.), “Золушка” (Щедрова Е.), и “Эсмеральда” (Толстунова А.) и “показаны” понятия колорит и фактура. На этом занятии решалась задача знакомства детей со средствами художественной выразительности и обучению связной речи.
В заключительной части экскурсии детям было предложено из всех работ выбрать наиболее понравившуюся и объяснить свой выбор.
Аналогичные экскурсии проводятся традиционно по выставкам воспитанников отдела декоративно-прикладного творчества, выставкам “Мир семьи” (работы родителей) и “Дело мастера боится” (работы педагогов).
На занятиях по изобразительному искусству (декоративное рисование), воспитанникам показываются подлинные предметы декоративного искусства, например, художественная роспись по дереву: Хохломская, Городецкая, Мезенская. Воспитанникам предлагается перечислить цвета, применяемые в данном виде росписи. Далее вопрос: “Что нарисовано на предмете?”. После того, как ответы прозвучали, дети приступают к самостоятельному выполнению узора. Параллельно вводится терминология: основные цвета, сближенные, контрастные, ритм, фон, орнамент и другие.
При изображении сюжета ребенок может рассказать, что было до момента происходящего на картине или о том что, где и как он хочет изобразить. Перед выполнением рисунка можно попросить, особенно отвлекаемых детей, проговорить правила работы с красками и последовательность выполнения рисунка. Этот прием используются для тренировки объяснительной речи. Во время выполнения работы воспитанникам задаются вопросы: “А что ты будешь делать сейчас? А потом?”. По окончании работы детям предлагается составить рассказ по своему изображению: либо описательный, либо придумать историю по картине. Одним из вариантов окончания занятия могут быть оценочные, положительные высказывания детей в адрес своей работы и работ других.
Одним из вариантов словарной работы может быть подбор эпитетов в предварительной беседе. Например, рисование собаки: большая, маленькая, добрая, пушистая, ласковая. Другим заданием может быть подбор глаголов, обозначающих действие собаки, с последующим рисованием в движении. Занятия по изобразительному искусству могут использоваться при решении задач развития речи детей разного возраста.
Литература.
- Тихеева Е.И. Развитие речи детей/под ред. Сохина Ф.А. – М.: Просвещение, 1981.
- Флерина Е.А. Эстетическое воспитание дошкольника/под ред. Шацкой В.И. – М.: Просвещение, 1968.
- Чумичева Р.М. Восприятие живописи и развитие образной речи — Ж-л Дошкольное воспитание 11-1987.
- Чумичева Р.М. Дошкольникам о живописи — М.: Просвещение, 1992.
- Программа воспитания и обучения в детском саду — М.: Просвещение, 1985.
- Сакулина Н.П., Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду — М.: Просвещение, 1973.
- Эстетическое воспитание в детском саду/под ред Ветлугиной И.А. – М.: Просвещение, 1985.
- Умственное воспитание дошкольников/под ред. Поддъякова Н.И. – М.: Просвещение, 1972.
- Ушинский К.Д. Родное слово — М.: Изд-во АПИ РСФСР, 1949.
- Левин С. Ваш ребенок рисует — М.: Советский художник, 1978.